01

光线与表情

柔光适合保留肤质层次，侧光能够强化服装轮廓，逆光可以塑造舞台氛围。拍摄应先确定主体与背景的亮度关系，再调整人物站位，不必通过过度修饰来消除自然特征。表情练习可以从自然呼吸和放松肩颈开始。

02

景别与机位

全身构图适合展示服装比例和身体动作，半身构图突出手部与眼神，局部特写用于呈现工艺细节。镜头距离与相机高度会影响视觉比例，应向被摄者说明尝试的角度并征得认可。舞台抓拍尤其要预留动作空间，不随意裁断关键姿态。

03

现场沟通

开拍前明确主题、拍摄时间、休息安排、现场人数以及成片用途；拍摄中允许被摄者表达不适和暂停需求，避免以所谓专业要求压迫其接受不愿意的动作。工作人员应共同确认环境安全、换装隐私和设备摆放。

04

授权与交付

授权文本应区分编辑报道、作品展示、商业宣传与再次传播的范围。挑选照片时核对身份、作品说明和署名方式，对未经同意的第三方入镜进行处理。归档应保留版本与授权记录，便于收到更正请求时及时定位和处理。